Además, para todos aquellos que no podáis venir y queráis donar, hemos facilitado una fila 0 (entrada sin derecho a asistencia).
Duración del concierto: 20 minutos Duración película: 155 minutos
El 100% de la recaudación de la venta de entradas se destinará a @oxfamintermon para ayudar a los afectados por la DANA a cubrir sus necesidades inmediatas y a contribuir a su recuperación.
Cine – concierto Nosferatu, una sinfonía del horror (Murnau, 1922).
Jorge Gil Zulueta acompaña este clásico en una nueva adaptación de fragmentos de la música original de Hans Erdmann (utilizada en la premier de Berlín de 1922) junto a piezas de Giuseppe Becce (uno de los compositores pioneros del cine “mudo) y piezas originales compuestas para la ocasión.
El primer cine del terror (perteneciente a la etapa denominad como ‘muda’), sentó unas bases a veces difícilmente superables, al tiempo que se le homenajea constantemente. Siempre con la necesidad de rescatar ese primigenio cine para el público actual, la mejor forma de hacerlo es a través del cine -concierto.
Dentro de la programación de la Filmoteca Española en el cine Doré de Madrid el jueves 3 se proyectarán una serie de cortometrajes reunidos temáticamente como LA COMEDIA SEGÚN EL IIEC-EOC. Entre ellos la primera obra fílmica escrita y dirigida por Francisco Regueiro siendo alumno de la EOC: “Historia de un ciprés” (1960). Rodada en 16mm, muda y digitalizada por Filmoteca Española compuse por encargo posterior la pieza musical que la acompaña.“Historia de un ciprés” es una fábula gótica, casi vampírica, una hermosa y original historia de amor eterno, donde el humor y lo macabro, lo cándido y lo perverso, borran sus identidades para congraciarse plenamente”.
Francisco Regueiro
En la hoja de sala digital escribo sobre el proceso de composición realizado para el cortometraje de 6m, en la que se destaca que “… Francisco Regueiro rodó un cuento fantástico y fantasmal que, para la ocasión, regresa de la tumba acompañado por la música de Jorge Gil de Zulueta. La hoja de sala que acompaña a la sesión propone textos de Carlos Reviriego, Francisco Regueiro y el propio Gil de Zulueta. Además, como extra muy especial, hemos actualizado nuestra hoja de sala sobre el último largometraje de Regueiro, Madregilda, con una entrevista exclusiva de Carlos Barbáchano a Regueiro”.
Cine concierto de piano con proyección previa de “El piano irresistible”, un cortometraje de una de las grandes pioneras del cine mudo (Alice Guy) para dar paso a una de las grandes obras del cine, “Sherlock jr.” de Buster Keaton. Slapstick a ritmo de ragtime!
Tengo el placer de volver a asistir al Congreso General de SEdeM esta vez para presentar mi tesis a la comunidad científica “El acompañamiento musical de piano en el inicio del cine mudo en España: pianistas, funcionalidades, repertorios y consideraciones sociales” junto a la comunicación “Repertorios hemerográficos de la música popular foránea en España. La recepción del ragtime y sus variantes a principios de siglo XX a través de la práctica compositiva de autores españoles y su publicación en revistas.”
Cine – concierto Nosferatu, una sinfonía del horror (Murnau, 1922).
Estreno de un nuevo formato al Piano: Jorge Gil Zulueta, Violín: Diana Valencia y en la función de Explicadora: Sara Checa en una nueva adaptación de fragmentos de la música original de Hans Erdmann (utilizada en la premier de Berlín de 1922) junto a piezas de Giuseppe Becce (uno de los compositores pioneros del cine “mudo) y piezas originales compuestas para la ocasión. Todo ello en un nuevo formato de violín (con Diana Valencia) y servidor al piano.
El primer cine del terror (perteneciente a la etapa denominad como ‘muda’), sentó unas bases a veces difícilmente superables, al tiempo que se le homenajea constantemente. Siempre con la necesidad de rescatar ese primigenio cine para el público actual, la mejor forma de hacerlo es a través del cine -concierto.
El conde Orlok vuelve de gira con su Cine – Concierto “Nosferatu, una sinfonía del horror” y con el estreno de una nueva adaptación de fragmentos de la música original de Hans Erdmann (utilizada en la premier de Berlín de 1922) junto a piezas de Giuseppe Becce (uno de los compositores pioneros del cine “mudo) y piezas originales compuestas para la ocasión. Todo ello en un nuevo formato de violín (con Diana Valencia) y servidor al piano.
Nosaferatu
«Nosferatu», dirigida por F.W. Murnau y estrenada en 1922, es una de las obras maestras del cine mudo y un hito en la historia del cine de terror. Basada libremente en la novela «Drácula» de Bram Stoker, esta película es célebre por su atmósfera sombría, innovadoras técnicas cinematográficas y la icónica interpretación de Max Schreck como el vampiro Conde Orlok. A pesar de los problemas legales que casi llevaron a la destrucción de todas sus copias, «Nosferatu» ha perdurado como un referente fundamental del expresionismo alemán y una fuente de inspiración para generaciones de cineastas. Su influencia se extiende más allá del género de terror, dejando una marca indeleble en la cultura popular y el arte cinematográfico en general.
PIANO DE COLA PARA TODOS 🎹 Un piano de cola estará disponible para que todos puedan tocarlo, sepan mucho, poco o nada. Se trata de disfrutar de la experiencia de tocar un piano en nuestra plaza, aprender una canción junto a Jorge Gil Zulueta que nos enseñará la magia de la música y del piano o interpretar tus canciones favoritas.
Cine concierto de piano con proyección de dos cortometrajes: “There it is”, del gran pionero del stop motion Charley Bowers para dar paso a una de las genios del cine del slapstick, Buster Keaton con “NEIGHBORS (VECINOS)”. Slapstick a ritmo de ragtime!
Ya está disponible mi trabajo de la música compuesta para diversos cortometrajes del Centenario de Cine Amateur que se está celebrando este año por parte de un trabajo de recopilación y restauración de la Filmoteca de Catalunya.
Por mi parte me encargué de componer música para cinco cortometrajes que se filmaron entre 1933 a 1935, cada uno de ellos de temática diferente que va entre la docuficción, la ficción, el surrealismo… para lo que la música tenía que adaptarse tal como suelo hacer en mis acompañamientos.
Para “Memmortigo” (1933) de Delmir del Caralt la grabación fue de una única toma de los 13 minutos que dura, salvo al final que ajusté el tema original “El Silbador y su perro” que el propio Delmir de Caralt indicaba reproducir para las proyecciones, mientras que para otros como “Diaris” (1934) de Joan Salvans Piera la música está compuesta por una amalgama de motivos lineales (salvo algún guiño de blues en alguna escena).
En “El hombre importante – Prejuicios” (1935) de Domènec Giménez Botey las composiciones buscan determinar más el personaje y ciertas situaciones mientras que para “Abelles” (1933) de Joan Prats Vidal volví a realizar una toma única de unos 13 minutos con un motivo reiterativo. Finalmente para “Mosaic Català nº 2. Festa Major” (1933) de Eusebi Ferré Borrel me propuse componer una “Sarbanera”, un término que me inventé para mezclar una habanera con una sardana.
“Historia de un ciprés” es una fábula gótica, casi vampírica, una hermosa y original historia de amor eterno, donde el humor y lo macabro, lo cándido y lo perverso, borran sus identidades para congraciarse plenamente”.
